Архив рубрики: Cinema

Голливудские сценаристки: Нора Эфрон и Ненси Мейерс/Hollywood screenwriters: Nora Ephron and Nancy Meyers

 

В жизни (по крайней мере, моей) есть место для разного кино. Иногда хочется посмотреть фильмы «великих» режиссеров, сложное, артхаусное, фестивальное кино, а иногда просто хорошее о простых, но важных человеческих ценностях.

Вот многие фильмы из второй категории сняты по сценариям этих двух женщин, иногда они еще выступали продюсерами и даже режиссерами картин.

Мне нравится много их фильмов. Норы Эфрон люблю «Джули и Джулия: Готовим счастье по рецепту», «Вам письмо» засмотрела до дыр.

In real life (at least mine) have space for different films. Sometimes you want to see the movie «great» directors, sophisticated, arthouse, festival movies, and sometimes just good one about simple but important human values.

And many of the second category movies filmed by scenarios these two women, sometimes they were producers and even the director .

I like many of their films. By Nora Ephron like «Julie and Julia: Cooking Happiness Prescription»; «You’ve Got Mail» has staring hundreds times)).

У Ненси Мейерс  масса хороших фильмов, особенно там, где она выступала режиссером: «Ловушка для родителей», «Чего хотят женщины», «Любовь по правилам и без», «Отпуск по обмену», «Простые сложности», «Стажёр».

Как раз последний фильм, 2015 года  — Стажер подтолкнул меня написать эту заметку. Он о том, как важна связь разных поколений, их взаимодействие. Как опыт старшего поколения помогает молодым взглянуть на проблему под другим углом и как, в тоже время, необходимо для них внимание и поддержка молодых людей.

«Отпуск по обмену» также пересматривала несколько раз и даже побывала на месте сьемок в Англии, и всегда этот фильм поднимает настроение.

И у Норы Эфрон, и у Ненси Мейерс интересные судьбы. Нора Эфрон к сожалению уже скончалась, кстати на ее похоронах присутствовал почти весь Голливуд, что тоже говорит о многом. А Ненси Мейерс продолжает творить, писать сценарии и самостоятельно снимать фильмы по ним.

Вообще все эти фильмы помимо того, что они добрые, с приятным «послевкусием», побуждающие жить и творить, объединяет то, что они поучительные, заставляют задуматься. Наверное, потому что они об отношениях между людьми, то есть сфере, где учишься всю жизнь и все равно чувствуешь себя дураком.

Так что хороших всем выходных и приятного просмотра! 😉

Nancy Meyers mass of good movies, especially where she was the director: «The Parent Trap,» «What Women Want,» «Something’s Gotta Give», «Holiday», «Complicated», «Intern.»
Exactly last film, 2015 — Intern pushed me to write this post. It is about how important the connection of different generations, their interaction. As the experience of the older generation makes the young look at the problem from a different angle, and how, at the same time, it is necessary for their, attention and support of young people.

«Holiday» is also revised several times and even visited the place filming in England, and this movie is always uplifting.

And Nora Ephron and Nancy Meyers has interesting fate. Nora Ephron has passed away unfortunately, the way to her funeral was attended by almost all of Hollywood, which also says a lot. And Nancy Meyers continues to create, write scripts and make films by yourself.

In general, all these movies besides being good, with a pleasant «aftertaste» and encourage to live and work, have in common is that they are instructive, thought-provoking. Probably because they are about the relationship between people, that is the area where you can learn all life and still feel like a fool.

So, have a nice weekend and enjoy the movies! 😉

Реклама

Яркие образы в фэнтези фильмах/ Vivid images of fantasy movies

 

Может рождественская атмосфера с ожиданием чуда и праздника так подействовала, но захотелось написать про впечатлившие сказочные образы, а в итоге поняла, что все герои у меня «темные», а фильмы вовсе не развлекательные 😉

В некоторых фильмах случаются такие «образы», которые надолго западают в душу и глубины памяти. Это, как правило, фильмы в стиле фэнтези.

Я не знаю, как получаются такие образы-герои, то ли это результат воображения режиссера, то ли работы стилистов или же удачный подбор актеров, а может удачное сочетание всех этих факторов. Таких образов хватит на целый цикл статей, но вот с ходу вспоминается три фильма.

Фильм Гильермо дель Торо «Лабиринт Фавна» отнюдь не детский, как может показаться на первый взгляд, это фэнтезийная драма и достаточно «тяжелая», посколько о войне, но также и о вере, ценностях и о любви.

Мне фильм нравится в первую очередь из-за атмосферы и потрясающих образов Фавна и Чудовища, ведь одним из источников, откуда черпал своё вдохновение дель Торо, стали живописные полотна Франсиско Гойи. Фильм заслуженно получил три премии «Оскар» (лучшая операторская работа, лучшая работа художника-постановщика, лучший грим), я бы еще добавила парочку.

Perhaps Christmas atmosphere with expectation of a miracle and a feast, but wanted to write about the impressed fabulous images, and eventually realized that all the characters in my post «dark», and the movies is not entertaining;)

In some films, there are such «images», which for a long time sinks into the soul and memory depth. It usually movies in the fantasy style.

I do not know how to obtain such images- characters, whether it is the result of the director’s imagination, whether the work of stylists or good casting, but can a good combination of all these factors. Such images will last for a whole series of articles, but comes to mind three movies.

Movie Guillermo Del Toro, «Pan’s Labyrinth» is not for children, as it may seem at first glance, it is fantasy drama, and rather «heavy» since the war, but also about faith, values and love.

I like the film in the first place because of the atmosphere and the stunning images of the Faun and the Beast, as one of the sources from which drew inspiration del Toro became paintings by Francisco Goya. The film deservedly received three Academy Awards (Best Cinematography, Best Art Direction, Best Makeup), I would have added a couple.

Следующий потрясающий и гармонично исполненный Тильдой Суинтон образ белой колдуньи из «Хроники Нарнии: Лев, Колдунья и Платяной шкаф». Тут, думаю, сошлось многое: и ее «инопланетная» внешность и, безусловно, актерская игра, и работа стилистов, режиссера, оператора. В этой саге, как и во многих других, особая любовь к первой части, так как она самая добрая и волшебная.

Next stunning and harmoniously acted by Tilda Swinton image of the White Witch from «The Chronicles of Narnia: The Lion, the Witch and the Wardrobe.» Here, I think, came together a lot: her «alien» appearance and, of course, acting, and work of stylist, director, and operator. In this saga, as in many others, a special love for the first part, since it is the most kind and magic.

И напоследок прекрасная Шарлиз Терон в образе злой королевы Равенны в фильме «Белоснежка и Охотник». Здесь впечатляют костюмы героини, которые просто произведения искусства и «напичканы» символизмом – мелкие черепушки, смертоносные жуки на платьях, подвенечное платье с костями из папье-маше, все должно подчеркнуть темную силу и смерть, которую несет королева. И второе – это воплощение образа, актерская игра Терон, ну и не последнюю роль сыграла ее красота. В общем, посмотрите клип талантливых Florence +The Machine: «Breath of Life», которое мне не удалось загрузить 😦 и вдохновитесь темной красотой Королевы.

And finally lovely Charlize Theron in the image of the evil Queen Ravenna in «Snow White and the Huntsman.» There are impressive costumes of character who just works of art and «stuffed» with symbolism — small skull, deadly bugs on dresses, wedding dress with bones made of papier-mâché, it should emphasize the dark force and death, which carries a queen. And the second — is the embodiment of the image, acting Theron, well, not the last role was played by her beauty. In general, see video talented Florence + The Machine: «Breath of Life», which I was not able to download 😦 and be inspired by the dark beauty of the Queen.

 

3284511_900

 

 

 

 

Впечатления от фильма «Хичкок» и мое отношение к его творчеству

 

 

Хочу поделиться своими впечатлениями от просмотра биографической ленты «Хичкок» (2012 г.) режиссера С. Джерваси, а также отношением к творчеству Альфреда Хичкока.

Стоит сказать, что продолжительный период я намеренно игнорировала фильмы Хичкока, потому что сразу всплывали какие-то страшные слова «саспенс», «психо», в общем, я  заочно опасалась. Наверное, причиной была ошибочная, почему-то ставшая расхожей, характеристика Хичкока как «короля ужасов». Хотя, строго говоря, лишь два его фильма — знаменитые «Психо» и «Птицы», можно классифицировать, как «фильмы ужасов».

Но после просмотра фильмов Альфреда Хичкока, я поняла — наш человек, мой режиссер и при этом бесспорно Великий режиссер. Смотрела многие его фильмы: линию «саспенса», детективную, триллеры, вот только шпионская мне не пошла, потому что про войну.

Так вот байопик С. Джерваси о Хичкоке не раскрыл и сотой доли личности,  богатого внутреннего мира режиссера, не показал ни мастерство, ни его гениальность, наоборот чрезвычайно упростил, вульгаризировал, сделала акцент на недостатках. К тому же весь фильм меня отвлекал грим на лице Энтони Хопкинса, призванный увеличить сходство с мастером саспенса. Как по мне он выглядел искусственно и громоздко, а схожесть можно было подчеркнуть благодаря актерскому таланту Хопкинса.

К плюсам этого фильма можно отнести желание посмотреть (пересмотреть) «Психо», так как в фильме показан период жизни Хичкока, когда он снимал этот фильм. Ну и прекрасная игра Хеллен Миррен, которая играла жену Хичкока и великолепно передала ее переживания и сложности в отношениях с мужем.

Но вернемся к самому Хичкоку. Сэр Альфред Хичкок, известен как мастер «саспенса», то есть фильмов, которые держат зрителя в постоянном тревожном ожидании и напряжении. Когда смотришь его фильмы, создается впечатление, что режиссер знает все о природе страха. Его творения до сих пор прекрасно справляются со своей задачей, сохраняя напряженную обстановку на протяжении всего просмотра и взвинчивая нервы зрителей до предела.

Зная этот факт, я при просмотре «Психо» и «Окно во двор»,  внимательно изучала детали (музыка, некоторые крупные планы, монтаж) с помощью которого режиссер повышал градус напряжения, но при этом все равно весь фильм была в тревожном ожидании, не могла оторвать взгляд от экрана, в общем современные триллеры с ними и рядом не стоят.

Многие вменяют Хичкоку странное, порой извращенное чувство юмора в фильмах. Так вот, мое мнение  — юмор его не странный, он остроУмный, ну да немного чернушный, но эта чернушность интеллектуальная, которая усиливает моменты, придавая убийствам или другим трагическим событиям философской комичности. Еще обожаю у этого режиссера самоиронию. Чего стоят его камео (эпизодическое появления в кадре) с таким отрешенным выражением лица.

Хичкок работал в популярных жанрах, но в то же время постоянно экспериментировал. И что удивительно, Хичкок не боялся разворачиваться и пробовать новые жанры в уже достаточно взрослом возрасте (после 60-ти), а мог бы спокойно идти проторенной дорожкой, зарабатывая себе и кинокомпаниям миллионные доходы.

Да, Хичкок работал в мейнстриме и его кино — для широкой аудитории, но это качественное и первосортное кино. Именно благодаря тому, что он величайший технический виртуоз, который до мельчайших деталей контролировал сьемочный процесс; с другой стороны, это режиссер-перфекционист, который не оставляет ни одного пустого места — все наполнено смыслом.

Ведь для большинства людей кино прежде всего развлечение, а не искусство. «Люди всегда найдут возможность наслаждаться страхом» — говорил Хичкок и он прекрасно знал как утолить это желание зрителей, виртуозно дирижируя на их нервах.

 

P.S. Рекомендую начать с таких фильмов А. Хичкока: «Головокружение», «Окно во двор», «Ребекка», «Психо», «Поймать вора», «Птицы».

Кино и Мода по мотивам «Аферы Томаса Крауна»

Мода и кино – это конечно тема широкая и, безусловно, интересная. Потому как переплетаясь, они могут подарить многократно увеличенное удовольствие ценителям эстетики визуального ряда.

Когда-то посмотрев «Аферу Томаса Крауна», ту самую, оригинальную со Стивом МакКуином и Фей Данауей, я настолько впечатлилась, что перечитала биографии главных героев. И после него, римейк с Пирсом Броснаном и Рене Руссо, как-то не пошел. Тоже было, кстати, и с «Великим Гетсби». После фильма 1974 года с Робертом Редфордом и Миа Ферроу, римейк База Лурмана я смогла посмотреть только 10 минут.

Но поскольку я люблю не только кинематограф, но и моду и все, что с ней связано, мне хочется обсудить костюмы героев «Аферы..» Это то, мимо чего тяжело пройти в этом фильме, они производят впечатление на ценителей тонкого стиля. Я вообще люблю ретро, а к стилю 60-тых питаю особые чувства.

2015-09-02 13.59.26

И если идеально подобранные наряды Данауэй в фильме – заслуга известного стилиста-костюмера Теадоры Ван Ранкл, то Маккуин, который вообще был интересной личностью, бунтарем и мотогонщиком, самостоятельно создавал свой стиль. По крайней мере, такую информацию я нашла в интернете и в это легко поверить, посмотрев фото в жизни. Его повседневные костюмы-тройки вовсе не уступали киношным родственникам.
Идеальный крой, дорогая ткань, сшитые на заказ костюмы и рубашки сидят как влитые и отсылают к такому чисто британскому классическому консервативному лайфстайл. Маккуин в этих костюмах гармоничен, носит легко, без апломба или подчеркнутой небрежности.

Изысканные фактуры и оттенки, тщательно подобранные детали, такие как запонки на широких манжетах, шелковые платки, галстуки, а также обувь бренда с почти 130-летней историей Crockett & Jones. Кстати, очки марки Persol, которые Стив Маккуин носит в картине «Афера Томаса Крауна», впоследствии стали культовыми и были проданы с аукциона за $70 000. Марка безумно гордится своим клиентом и с 2006 года выпускает в его честь модель под названием Persol SM 714. Не остались в стороне и Rolex, переименовав модель Explorer в McQueen Rolex. При этом Маккуин был послом Tag Heuer.

Его машины и мотоциклы продаются на аукционах за сумасшедшие деньги, любимые бренды выпускают коллекции в его честь и дают вещам его имя, а его образы, простые, но емкие, до сих пор не теряют актуальности.

Приталенный костюм-тройка, в котором Стив появляется в «Афере Томаса Крауна», — еще один повод пересмотреть фильм и внедрить наконец бессмертную клетку в свой гардероб, если вы еще не.

12

Стиль Фей Данауей в этом фильме, да и в жизни заслуживает отдельной статьи, поэтому посмотрите напоследок сцену соблазнения во время игры в шахматы. Эта сцена надолго запоминается, настолько все «вкусно» — соблазнительная Фей Данауэй, в которую невозможно не влюбиться и Стив Маккуин с его уверенной, мощной, но не слишком брутальной мужественностью, и все это приправлено музыкой Мишеля Леграна, который кстати получил Оскар и Золотой лев за песню к фильму.

Правда эту сцену я всегда вспоминаю, когда слушаю другую песню. Вот как-то гармонично она на нее ложится.